출판사 서평
우리나라에서는 19세기 인상주의 미술이 대중들에게 잘 알려져 있다. 르누아르, 마네, 드가의 작품들이 수많은 전시회를 통해 친숙하게 다가왔으며, 최근에는 현대미술의 인지도가 높아지면서 피카소나 달리와 같은 초현실주의 화가부터 영국청년미술가 그룹의 데미언 허스트, 트레이시 에민에 이르는 다양한 화가들이 국내에 소개되면서 미술계의 활성화에 공헌했다.
이와 비교했을 때 18세기 미술에 대한 인지도는 상대적으로 낮은 편이다. 하지만 18세기는 서양 미술의 근간을 이루어온 일련의 미술 흐름에서 볼 때 다양한 모습으로 사회 각 분야에 활용...
우리나라에서는 19세기 인상주의 미술이 대중들에게 잘 알려져 있다. 르누아르, 마네, 드가의 작품들이 수많은 전시회를 통해 친숙하게 다가왔으며, 최근에는 현대미술의 인지도가 높아지면서 피카소나 달리와 같은 초현실주의 화가부터 영국청년미술가 그룹의 데미언 허스트, 트레이시 에민에 이르는 다양한 화가들이 국내에 소개되면서 미술계의 활성화에 공헌했다.
이와 비교했을 때 18세기 미술에 대한 인지도는 상대적으로 낮은 편이다. 하지만 18세기는 서양 미술의 근간을 이루어온 일련의 미술 흐름에서 볼 때 다양한 모습으로 사회 각 분야에 활용되기 시작한 중요한 시기다. 바로크로부터 이어져 화려한 궁정 미술로 꽃피운 로코코 미술, 궁정을 아름답게 수놓았던 각종 공예품, 베네치아와 각종 아름다운 풍경을 화폭에 담은 베두토 회화 등 다양한 그림들을 통해 18세기 미술은 당대 특유의 예술적 업적을 이룰 수 있었다. 18세기 화가들은 뚜렷한 형태감과 선명한 색조를 통해 그려지는 대상, 즉 모델들의 모습을 매우 장식적으로 묘사했다. 이러한 화려한 색감이 이후에 등장하는 낭만주의와 인상주의 미술에 큰 영향을 미치게 된다.
시리즈는 미술사와 관련한 특정 시기·주제, 화가와 미술을 일목요연하게 소개하고, 이를 통해 당시 사회 분위기를 조망하면서 화가와 작품을 보다 깊이 있게 이해할 수 있도록 돕는다. 서양 미술에 관심을 갖기 시작한
