Chapter 01 라이팅 디자인의 기초
동기
속임수
라이팅 디자인의 시각적 목표
라이팅 도전 과제
작업 공간
창의성
Chapter 02 라이팅의 기초와 올바른 연습
출발점
라이트의 종류
컨트롤러와 옵션들
프로덕션 실무 라이팅
Exercises
Chapter 03 그림자와 오클루전
그림자의 시각적 기능
어떤 빛이 그림자를 필요로 하는가?
그림자의 색
그림자 크기와 퍼스펙티브
그림자 알고리즘
하드 섀도와 소프트 섀도
오클루전
페이크 섀도
결론
Exercises
Chapter 04 환경과 건축물의 라이팅
데이라이트(주광
야간 장면
프랙티컬 라이트
창문을 통한 라이팅
인다이렉트 라이트 흉내 내기
글로벌 일루미네이션
앰비언트 오클루전
Exercises
Chapter 05 크리처와 캐릭터의 라이팅 그리고 애니메이션
빛으로 모델링하기
쓰리 포인트 라이팅
라이트별 기능
캐릭터 애니메이션 라이팅의 여러 쟁점들
Exercises
Chapter 06 카메라와 노출
f-stop과 피사계 심도 이해하기
프레임 레이트
실제 같은 모션 블러
필름 스피드
사진의 노출
렌즈의 불완전함과 매칭하기
Exercises
Chapter 07 구도와 연출
샷의 종류
카메라 앵글
구도 향상
영화와 비디오에서 프레이밍하기
Exercises
Chapter 08 색의 예술과 과학
색상 혼합
컬러 스킴
컬러 밸런스
RGB 컬러의 이해
디지털 컬러
Exercises
Chapter 09 셰이더와 렌더링 알고리즘
서피스 셰이딩
안티에일리어싱
레이트레이싱
레이즈 알고리즘
Z-버퍼 렌더링
스캔라인 렌더링
GPU 가속과 하드웨어 렌더링
Exercises
Chapter 10 텍스처의 디자인과 지정
텍스처 매핑의 종류
사진을 이용한 텍스처
스타일화된 텍스처
텍스처 맵의 해상도
텍스처 맵을 정렬하는 방법
프로시저 텍스처
룩의 개선
E
이 책의 주요 내용
＊ 어떤 3D 프로그램에서도 사용할 수 있는 결과물을 만드는 최고의 영화 기술들
＊ 실제 환경과 3D 모델 간의 정교한 합성
＊ 서브서피스 스캐터링, 글로벌 일루미네이션, 커스틱스, 오클루전 그리고 HDRI를 이용한 고급 렌더링 기법
＊ 사실적인 매터리얼의 제작과 정교한 텍스처 맵의 페인팅
＊ 포토리얼리스틱 렌더링을 위해 f-stop, 노출 시간, 피사계 심도, 자연스러운 색 온도 등 실제 카메라 속성을 모방하는 기법
＊ 효율 극대화를 위한 멀티 패스 렌더링
＊ 비주얼 이펙트 스튜디오와 애니메이션 스튜디오의 프로덕션 파이프라인에 대한 이해
＊ 업계에서 직장을 잡기 위한 라이팅 릴의 개선 방법 접기
